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秦淮指着投影仪上的秋林读书图。</p>
学生们纷纷点头,神情中略带无奈。</p>
正因为中国画没有系统透视法,故而一直饱受诟病。</p>
很多画家都拿这个来抨击中国画,说中国画的技法和理念太落后,只有用西方的理念革新才能拯救国画!</p>
虽然这种论调非常可气,但一直找不到理由反驳。</p>
我们确实是只用散点透视法的!</p>
秦淮小哥哥会有什么与众不同的反驳呢?</p>
如果真的能站稳脚跟,国画也不会饱受诟病了!</p>
想到这里,学生们带着浓浓的期盼,盯住秦淮。</p>
“中华艺术的核心理念是‘天人合一’。在山水画中,画家想要达到天人合一的高度,就必须把自己融入山川河流中,把自己变成神。那么……神的视角是什么样的呢?”</p>
秦淮的话如一道惊雷炸开。</p>
原来如此——神的视角就是俯视一切,随心所欲?</p>
秦淮小哥哥的这个解释略强啊!</p>
中华家文化的根源便是如此,神并非高高在上,人立下功绩就能成神。</p>
所以古人绘画时应该是把自己当神明,站在造物的高度,凭借才情和格局,创造一片能人观赏者生出在里面定居冲动的山水画。</p>
“在我看来,中国画其实像航拍,俯瞰是主体视角,平视、仰视是特写。</p>
中国画的技法和理念落后吗?事实上,在我看来,国画竟然尝试把一卷平面的图轴变成一段视频,变成一片独立的空间,这不是前吗?”</p>
秦淮的话音落下,掌声哗然而起。</p>
他们已经入了秦核舟邪·教。</p>
每一个理论的逻辑都是如此严密,解释得密不透风。</p>
现在不入教,更待何时?</p>
秦淮抬手压了压,示意同学们不必鼓掌。</p>
“我都说到这一步了,你们现在知道国画应该怎么欣赏吗?”</p>
额。</p>
额。</p>
“站在山神的角度,俯瞰。”</p>
一位男学生站起来,情绪有些激动。</p>
今天这堂课刷新了太多固有认知,是以这位男学生忍不住声音颤抖,心脏跳动得非常快。</p>
“回答的不错,但还有一个更贴切的词——神游。”</p>
秦淮夸了一句,随即更精简的说出两个字。</p>
神游……</p>
神游……</p>
果然贴切且寓意深刻!</p>
中国国画,没有一幅是只用眼睛就能看懂的。</p>
必须神游,方能感知其奥妙。</p>
正如沈复在《浮生六记》中的记述:‘常于土墙凹凸处,花台小草丛杂处,蹲其身,使与台齐。定神细视,以丛草为林,以虫蚁为兽,以土砾凸者为丘,凹者为壑,神游其中,怡然自得。故时有物外之趣。’</p>
神游山水画,可知河山之瑰丽。</p>
神游人物画,可窥先辈之哲思。</p>
神游花鸟画,可晓生灵之灵趣。</p>
……</p>
“不行,让我好好捋一捋……”</p>
“对我来说,秦淮小哥哥的观点有些颠覆了以往的认知……”</p>
这一百多年来,由于革新的影响,中国画以笔墨为核心的技法语言和审美意识,已经越来越边缘化,甚至有出现了断代。</p>
中国画一直孜孜不倦追求的传神、写意、自然、节奏,韵律,骨法,轻重,阴阳,明晦……</p>
一直强调的’登山则情满于山,观海则意溢于海’的理论被西方的的形体结构和阴影色彩所取代。</p>
这一百多年来,有太多中国画画家为了迎合西方主流审美,不惜毁掉民族的文脉。</p>
秦淮却是一股逆流。</p>
在此之前,无人提出神游的观点,但秦淮一提,他们顿时恍然大悟,曾经的困扰豁然开朗。</p>
甚至引了来自内心深处的共鸣,仿佛这两个字一直藏在血液中,从未消失殆尽……</p>
神游二字真是精髓!</p>
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